アイリッシュフィドル
教室

アイリッシュ音楽を演奏する時に、楽譜を使う事は殆どありません。演奏者は、異なるバージョンの曲を持っている事が多く、更に装飾音を入れたり、演奏に変化をつけたりする為、書かれた楽譜は単なる骨組みにすぎません。また、演奏者は、非常に多くの曲を記憶している為、それらを全て収納できるほどの楽譜を持っていく事は現実的ではありません。このような理由で、フィドルを演奏する際には、耳で聴いて素早く効率的に曲を覚える事が優先されます。

殆どの演奏者は何百、何千もの曲を記憶しており、最初の数音だけで、たいてい正確に思い出す事ができます。多くの演奏者は、特定のタイプの曲や、特定の演奏者・地域の曲に、特別な興味を示しています。こういった理由で、当教室のレッスンでは、まず基本的な曲を全て知ってもらう事に重点を置き、その後、地域特有のセッションでよく演奏される曲に考慮しつつ、生徒さんの好きな方向に広げていく事にしています。

アイリッシュ音楽は、歴史的に、地域によって色々なスタイルがあると言ってもいいくらい、幅広いバラエティーがあります。曲の種類の違い、曲のバリエーション、装飾音、リズム、楽器等に違いがあるので、生徒さんは、アイリッシュ音楽の演奏を学ぶ上で、これらを考慮する必要があります。

音を自分のものにする為に、演奏者は様々な装飾音やバリエーションを使います。アイリッシュ音楽で使われる、標準的な装飾音のセットがありますが、一般的に各演奏者は、自身の好みがあり、それが個人のスタイルに大きく影響しています。いつでも使える装飾音のレパートリーや、バリエーションのレパートリーを増やす事は、アイリッシュ音楽を学ぶ上で重要な事です。

アイリッシュ音楽の演奏者は、その場の空気を読み、雰囲気を壊さなければ、初対面の人でも暖かく受け入れてくれます。セッション中に厳しいルールは殆どありませんが、セッションのエネルギーに合わせるには、ある程度の経験が必要とされます。